Dette indlæg indeholder spoilere til Netflix’s Velvet Buzzsaw.
Hvis du har set Velvet Buzzsaw, Udtrykket “tortureret kunstner” kan have en helt ny betydning for dig. Den nye Netflix film har det hele: killer robotter, besad malerier og Jake Gyllenhaal som en loquacious, faux-deep kunstkritiker, der kan have en dampende scene eller to. Og måske må vi tilføje, dens blanding af slasher og self-overbærenhed gør for en skattekiste af sjove internet memes.
Fordi filmen handler om highbrow-kunst, kan den blive høje meget hurtigt – ikke kun i de intellektuelle quibbles mellem tegnene, men også den kryptiske symbolik. Hvordan ligner malingen fysikkens love og kryber en dames krop og slår et indtryk af hende på et graffiti vægmaleri? Eller hvorfor har Toni Collette en amputation af en kæmpe metalkugle? Her er svarene på disse presserende spørgsmål, som vi fjerner Velvet Buzzsaws bonkers slutter.
Den grundlæggende lokalitet
Velvet Buzzsaw fokuserer på en LA-baseret kunstcirkel af megalomaniacal og profit-driven kuratorer, galleri ejere og kritikere. Når en mand ved navn Ventril Dease dør i sin lejlighed, sniger en galleriassistent ved navn Josephina (Zawe Ashton) ind i sit hjem og opdager at han var en kunstner. Hun stjæler sine malerier og håber at drage fordel af dem. Hendes kurator og kolleger venner bliver besat med hans kunst og er ivrige efter at inddrive sig på hendes opdagelse.
Morf (Gyllenhaal), kritikeren hun er involveret i, undersøger Dease for et potentielt bogprojekt, idet han lærte at kunstneren havde en urolig fortid, som omfatter en mistænksom ild, der dræbte sin mor og søster, hans mord på sin far og hans kamp med psykisk sygdom som afbildet i hans malerier, som delvis består af blod. En række grusomme dødsfald følger, fordi den onde ånd, der hylder fra Dease’s arbejde, kan dræbe gennem ethvert kunstværk.
Så hvorfor dør alle disse mennesker?
Dens kunstsamtale kan være grandiose, men filmen er sikker på at levere på gore. Dybest set er enhver, der dør, blevet grådig over kunst og ønsket at udnytte den til personlig gevinst. Her er en kronologi af dødsfaldene, samt hvorfor de sker.
- Bryson (Billy Magnussen), en galleriarbejder og aspirerende kunstner, forsvinder efter at have transporteret Dease’s kunst og forsøger at stash en for sig selv. Han forbrænder sig selv ved kørsel og ender med at blive suget ind i et maleri af nogle illustrerede aber.
- Jon (Tom Sturridge) er en galleri ejer, der engang mistede bogstaveligt skraldespand til kunst. Han vil lække oplysningerne om Dease, så en af malerierne får ham til at hænge sig.
- Gretchen (Toni Collette), en kurator, viser Dease’s arbejde i et bygalleri, så byen vil præsentere hendes klients kæmpe kuglebold. Hun er også forfærdelig over for sine direkte rapporter og vil gøre alt for penge. En nat mens hun er alene, stikker hun armen inde i kuglen og bløder til døden. Folk tror, at hendes blødende krop er et kunstværk, og ironisk nok bliver galleriets sociale medier stigende efter hendes død.
- Josephina, hvis du husker, stjæler og banker på malerierne. Hun dør ikke lige, men maling gennemsøger sin krop og smelter om hende og fanger hendes bedøvede ansigt på en vægmure.
- Morf indser, at han er nødt til at slippe af med kunstværket af Dease, ansætte Coco assisterende (Natalia Dyer) for at hjælpe ham. Mens han lægger malerierne, en animatronisk robot, et stykke, som han dæmoniserede offentligt på sin blog og dermed tankede udstillingen af, snaps hans hals.
- Rhodora, Josephinas chef, har oprindeligt lyst til at få et snit af hendes protégés fortjeneste fra dease-malerierne. Når hendes kolleger dør, slipper hun af al kunst i hendes hus. Ironisk nok har hun en tatovering af hendes tidligere bandnavn og logo på hendes ryg. Den onde ånd virker gennem tatoveringen og skærer ind i hende. Åh godt.
Hvad skal vi lave i billedet i slutningen?
Filmen slutter med en uhyggelig nærbillede af et Dease-maleri, som sælges af en hjemløs mand på gaden. Det viser to børn, der leger på stranden under solnedgang, måske en hyldest som kunstneren betaler til sin søster. (Eller alternativt, en uhyggelig nikkelse, der tyder på, at han har noget at gøre med ilden, der dræber hende, da den varme farvepalet næsten får børnene til at se op i flammer.)
I kreditterne, Piers (John Malkovich), en kunstner, der har mistet sin magi gennem filmen, danser på stranden, doodling i sandet og ser bølgerne slukker hans kunst. Alligevel er han glad og reddet fra en uhyggelig død, fordi hans kunst er autentisk og ren.
Så der har du det, en arthouse horror farce, der bogstaveligt talt om kunst. I mellemtiden arbejder vi på vores udtale af “melankoli”, bare hvis Morf beslutter at hjemsøge os gennem hans kunstblog eller noget.
Billedkilde: Everett Collection